Efni.

• Skref
• Ráð
• Viðvörun
• Það sem þú þarft

Kvikmyndaheimurinn er ákaflega samkeppnishæfur staður. Þú gætir haft bestu kvikmyndagerðarhugmynd í heimi, en ef handritið er ekki rétt útbúið eru líkur á að það verði aldrei lesið af neinum. Fylgdu þessum skrefum til að hámarka líkurnar á því að fá handritið þitt á skjáinn.

Skref

Aðferð 1 af 3: Stígvél

1. 

   Skilja skilgreiningu á atburðarás. Handritið mun draga fram alla þætti (hljóð, myndir, látbragð og samræður) sem notaðir eru til að segja söguna í gegnum kvikmyndir eða leikmyndir.
   • Atburðarás er oft aldrei verk eins einstaklings. Þess í stað verður það að fara í gegnum endurskoðunar- og endurskrifunarferli og verður að lokum endurflutt af framleiðendum, leikstjórum og leikurum.
   • Kvikmyndir og sjónvarpsþættir eru hljóð- og myndskemmtunin. Það þýðir að þú verður að skrifa handritið á þann hátt sem nær til allra hlustunar og sjónrænna hluta sögunnar. Einbeittu þér að því að skrifa um myndir og hljóð.

2. 

   
   
   Lestu handrit sumra kvikmynda sem þér líkar. Leitaðu að handritum á netinu og sjáðu hvað þér líkar (og mislíkar) hvað um þau. Reyndu að finna hvernig aðgerðum er lýst, hvernig línur eru skrifaðar og hvernig persónur eru þróaðar.

3. 

   Bættu smáatriðum við hugmyndina. Miðað við að þú hafir nú þegar hugmynd til að skrifa, teiknið nauðsynleg smáatriði í söguþráðinn, persónutengsl þín og persónuleika svo að sagan haldist við það. Hvaða þáttur er mikilvægastur í hugmynd þinni? Hvernig hafa persónurnar samskipti og hvers vegna? Hver er stærri tilgangurinn? Er handritið með göt? Taktu eftir þessum atriðum á nokkurn hátt eins og þú vilt. auglýsing

Aðferð 2 af 3: Handritaskrif

1. 

   
   
   Skrifaðu útlínur fyrir söguna. Byrjaðu á grunnatriðunum. Einbeittu þér að mótsögnum, því mótsagnir leiða til leiklistar.
   • Athugið lengdina. Í forskriftarformi jafngildir hver blaðsíða einni mínútu kvikmynd. Meðal lengd tveggja tíma kvikmyndar verður um það bil 120 blaðsíður af handriti. Drama ætti að vera um það bil tvær klukkustundir, gamanleikur ætti að vera styttri - um einn og hálfur klukkustund.
   • Hafðu einnig í huga að ef rithöfundurinn er ekki orðstír, hefur mikil tengsl eða getur ábyrgst tekjur myndarinnar verður langt handrit örugglega ekki valið. Ef ekki er hægt að þétta söguna sem þú vilt segja á tveimur klukkustundum er best að breyta henni í skáldsögu.

2. 

   
   
   Skiptu sögunni í þrjár gerðir. Þriggja þátta uppbyggingin er umgjörð handritsins. Hvert verk er hægt að framkvæma sjálfstætt og þegar það er sett saman munu þau skapa fullkomna sögu.
   • Aðgerð eitt: þetta er samhengi sögunnar. Kynntu stillinguna og persónurnar. Settu tegund myndarinnar (gamanleikur, hasar, rómantík ...). Kynntu aðalpersónuna og byrjaðu að kanna mótsagnirnar sem leiða söguna. Þegar persónan fer að festast, þá byrjar seinni þátturinn. Fyrir leikrit er fyrsta þátturinn venjulega um 30 blaðsíður. Með gamanleik er það 24 blaðsíður.
   • Lög tvö: þetta er meginhluti sögunnar. Aðalpersónan mun lenda í hindrunum í því ferli að finna lausn á átakanna. Hliðarsögur verða venjulega kynntar í öðrum þætti. Á þessu stigi mun aðalpersónan sýna nokkur merki um breytingar. Fyrir leiklist er annar þátturinn um 60 blaðsíður að lengd og fyrir gamanleik er hann 48 blaðsíður.
   • Lög þrjú: á þessu stigi verða mótsagnirnar leystar. Þriðji þátturinn inniheldur tímamót og endar með því að takast á við erfiðleika. Vegna þess að sagan var mynduð í atburðarás tvö, yrði þáttur þrír hraðari og þéttari. Í leiklist er þriðji þátturinn venjulega 30 blaðsíður og gamanleikur er 24 blaðsíður.

3. 

   
   
   Fleiri bíóhlutar. Hlutar eru hluti sögunnar sem gerast nánast óháð megin mótsögninni. Þeir hafa einnig hreinskilni, líkama og tengsl. Dæmigerður hluti væri 10 til 15 blaðsíður að lengd. Hluti mun venjulega einbeita sér að ákveðnum karakter.
   • Hlutar munu eiga sér stað með hápunktum óháð aðalsögunni og munu oft hafa áhrif á hvernig myndin spilar.

4. 

   
   
   Byrjaðu að skrifa atriði. Kvikmyndatriðin innihalda atburði myndarinnar. Þeir gerast á ákveðnum stöðum og gegna hlutverki í að reka söguna. Ef það er vettvangur sem ekki sinnir því hlutverki skaltu klippa það úr handritinu. Vitleysurnar verða álitnar kenna af áhorfendum og draga söguna alla niður.

5. 

   Byrjaðu að skrifa línur. Þegar atriðið er á sínum stað byrjar þú að hafa samskipti sín á milli. Línurnar eru hugsanlega með þeim erfiðustu sem hægt er að skrifa. Hver persóna þarf sérstaka og sannfærandi rödd.
   • Raunveruleg samræða þarf ekki að vera svo góð. Viðræðurnar ættu að beinast að þróun sögu og persóna. Þú ættir ekki að hafa áhyggjur af því að setja veruleikann í línur, því í raun eru samtöl leiðinleg og líflaus.
   • Lestu samtalið upphátt. Heyrirðu það vera hikandi, klisju eða svívirðilegt? Myndu persónurnar tala eins?

6. 

   
   
   Skerið út auka smáatriðin. Þegar allar hugmyndir hafa verið skrifaðar niður, finndu lausar, truflandi tengingar eða hvað sem dregur söguna niður. Fer sagan af umræðuefni? Er einhver óþarfi eða endurtekning smáatriða? Hugsarðu um áhorfendur? Ef eitthvað er ofaukið eða gegnir engu hlutverki í sögunni, fargaðu því.

7. 

   Sýndu nokkrum vinum allt handritið. Veldu fólk með mismunandi smekk og bakgrunn til að fá misjafnar skoðanir. Spyrðu og taktu við hugljúfan sannleikann; Þú vilt uppbyggilega gagnrýni, ekki fáar smjaðranir eða lygar.
8. Farðu yfir handritið eins oft og þú þarft. Þetta getur verið sársaukafullt í fyrstu, en þegar öllu er á botninn hvolft verður þú feginn að þú gafst þér tíma til að koma sjónarmiði þínu á framfæri. auglýsing

Aðferð 3 af 3: Kynningarstíll handrita

1. 

   Stilltu pappírsstærð. Handritið er venjulega skrifað á 8 ½ ”x 11” pappír (A4) með þremur götum slegin í vinstri kantinn. Efri og neðri spássía er á milli 0,5 ”og 1”. Vinstri spássían er jöfnuð við 1,2 ”-1,6”, hægri spássían er 0,5 ”-1”.
   • Síðanúmerið er merkt efst í hægra horninu. Titilsíður kvikmynda eru ekki númeraðar.

2. 

   Stilltu letrið. Handritið verður skrifað í 12 stærðum hraðboði. Þetta er aðallega til tímasetningar. Handritasíða í Courier 12 jafngildir einni mínútu kvikmynd.

3. 

   Sniðið þætti handritsins. Það eru mismunandi hlutar atburðarásarinnar sem þú þarft að setja fram á ákveðnum sniðum til að passa við iðnaðarstaðla:
   • Opnaðu senuna : Einnig þekktur sem "Senutitillinn." Atburðarásin sýnir samhengið með því að lýsa staðsetningunni. Þessi þáttur verður allur með hástöfum. Í fyrsta lagi verður þú að hafa í huga að þetta er umhverfi utanhúss eða skot innanhúss með því að taka upp „INT“. (innandyra) eða „EXT.“ (útiskot). Síðan við hliðina verður staðsetning og tími upptökunnar. Ekki ljúka síðu með senuheiti, færðu hana á næstu síðu.
   • framkvæma: Þetta er þar sem þú lýsir aðgerðinni í atburðarásinni. Það er skrifað í nútíð og virkum líkama. Skrifaðu stuttar málsgreinar til að vekja athygli lesandans. Tilvalin málsgrein ætti að vera 3 til 5 línur að lengd.
   • Persónuheiti: Áður en samtalið hefst verður nafn persónunnar tekið fram og allt stórt, 3,5 ”frá vinstri spássíu. Það gæti verið raunverulegt nafn persónunnar, eða það gæti verið orð til að lýsa ef viðkomandi var ekki nefndur í handritinu, eða það gæti bara verið starfsgreinin. Ef persónan talar án þess að vera sýnd á skjánum, skrifaðu „(O.S.)“ - myndmál - við hliðina á nafni sínu. Ef persónan segir sögu, skrifaðu „(V.O.)“ - myndatexti - við hliðina á eftirnafninu.
   • Tal: Þegar persóna talar er línan skrifuð 2,5 "frá vinstri spássíu og 2 til 2,5" frá hægri spássíu. Viðræðurnar verða rétt fyrir neðan nafn persónunnar.
   auglýsing

Ráð

• Þróaðu söguna svo eðlilega. Mörgum nýliða handritshöfundum finnst freistandi að skrifa fleiri og áhugaverðari sögur; hinir voru allt í einu að breyta sögunni úr spennu í undrun. Gakktu úr skugga um að söguþráðurinn þróist smám saman svo spennan geti náð hámarki.
• Þú getur keypt forskriftarforrit. Sum forrit geta kennt þér hvernig á að kynna handritið þitt, eða jafnvel umbreyta handritum sem eru til í venjulegt snið.
• Taktu þátt í vettvangi rithöfunda. Þú getur lært nokkur ráð og skiptast á hugmyndum við samstarfsmenn og þú munt jafnvel hafa fleiri góð vinnusambönd.
• Hugsa eða áhugaverða söguna ætti að taka á fyrstu 10 blaðsíðunum. Fyrstu tíu blaðsíðurnar eru nákvæmlega það sem fær framleiðandann til að halda áfram að lesa handritið þitt.
• Taktu námskeið í skapandi skrifum. Að skrifa er jafn erfitt og tímafrekt og aðrar tegundir skrifa og jafnvel erfiðara ef þú æfir sjaldan í skólanum.
• Leitaðu að bókum um efni handrits á bókasafninu. Margir gamlir kvikmyndagerðarmenn hafa skrifað frábærar bækur til að hjálpa fólki eins og þér.
• Hugleiddu að fara með aðalgreinar í handritsgerð. Í Bandaríkjunum getur þú stundað nám við Suður-Kaliforníuháskóla. Columbia háskóli, UCLA, SF ríki, NYU, UT-Austin og Háskólinn í Iowa eru allir góðir kostir. Í Víetnam er hægt að komast í leikhús- og kvikmyndaháskólann.
• Taktu þér tíma til að hugsa um samræður og persónunöfn.

Viðvörun

• Þú getur fengið innblástur frá verkum annarra en aldrei fellt hugmyndir þeirra að fullu í handritið þitt.Þetta er ólöglegt og mjög fordæmt.
• Ekki láta handritið vera handahófskennt fyrir neinn; Hugmyndir eru mjög auðvelt að stela. Til að koma í veg fyrir þetta, eða að minnsta kosti vera viðurkenndur sem rithöfundur handritsins, ættirðu að skrá allt handritið hjá bandarísku rithöfundasamtökunum. Þeir eru fulltrúar allra virkra rithöfunda og vefsíða þeirra er full af upplýsingum um ritstéttina.

Það sem þú þarft

• Textaritill
• Forskriftarforrit (valfrjálst)