Efni.

• Að stíga
• Hluti 1 af 4: Lýsir verkinu
• 2. hluti af 4: Greina verkið
• 3. hluti af 4: Túlkun verksins
• Hluti 4 af 4: Mat á verkinu
• Ábendingar

Listagagnrýni er ítarleg greining og mat á listaverki. Þó að engir tveir muni upplifa sömu viðbrögð við listaverki eða túlka það á sama hátt, þá eru nokkrar staðlaðar leiðbeiningar sem þú getur farið eftir til að skrifa ígrundaða og ítarlega endurskoðun. Grunnþættir listgagnrýni eru lýsing, greining, túlkun og mat verksins.

Að stíga

Hluti 1 af 4: Lýsir verkinu

1. Safnaðu almennum upplýsingum um verkið. Þetta er tegund texta sem þú finnur á myndatexta safns eða gallerís eða í myndatexta listabókar. Að þekkja bakgrunn verksins getur skipt miklu máli hvernig þú túlkar og skilur verkið. Byrjaðu gagnrýni þína með því að veita eftirfarandi upplýsingar:
   • Titill verksins
   • Nafn listamannsins
   • Þegar verkið er búið til
   • Þar sem það var búið til
   • Gerðir fjölmiðla sem notaðir voru til að skapa verkið (t.d. olía á striga)
   • Nákvæm stærð verksins
2. Lýstu því sem þú sérð. Lýstu myndinni hlutlaust. Lýsingin þín ætti að innihalda hluti eins og form og umfang verksins. Ef listaverkið sýnir fígúrur eða hluti frekar en óhlutbundin form, lýstu því sem það táknar.
   • Til dæmis gætirðu sagt eitthvað eins og: „Þetta er smámynd af ungri konu, sýnd frá mitti og niður, á dökkum bakgrunni. Hún hefur hendur sínar fyrir brjósti og horfir upp og örlítið til hægri við áhorfandann. Hún er í bleikum kjól og löng blæja fellur fyrir aftan höfuð hennar. “
   • Forðist að nota hugtök eins og „fallegt“, „ljótt“, „gott“ eða „slæmt.“ Á þessum tímapunkti ertu bara að segja það sem þú sérð án þess að dæma listina!
3. Ræddu þætti verksins. Þú getur síðan lýst vinnu nánar. Talaðu um hvernig listaverkið notar þessa fimm grunnþætti lista og hönnunar: línu, lit, rými, ljós og form.
4. Lýstu notkun línunnar. Línur í listaverki geta verið bókstaflegar eða gefið í skyn. Mismunandi gerðir af línum geta valdið mismunandi stemningu eða áhrifum. Til dæmis:
   • Sveigðar línur geta haft róandi áhrif, en köflóttar línur geta fundist aðeins erfiðari eða skapað orkutilfinningu.
   • Grófar, teiknaðar línur skapa tilfinningu fyrir hreyfingu og frelsi, en sléttar, ótruflaðar línur gefa rólegri og vandlega skipulagða yfirbragð.
   • Sjónlínu eða aðgerðalínu er hægt að leggja til með því að raða myndum og hlutum innan vettvangs. Til dæmis getur hópur mynda sem allir líta eða benda í ákveðna átt búið til óbeina línu sem dregur augað þitt í gegnum verkið í ákveðna átt.
5. Talaðu um litanotkun í verkinu. Skrifaðu niður einkenni eins og litbrigði (rauður, grænn, blár osfrv.), Litagildi (léttleiki eða myrkur) og styrkur. Horfðu á almenn litasamsetningu og hugsaðu hvernig litirnir vinna saman.
   • Til dæmis rekast litirnir saman eða eru þeir samræmdir? Notar verkið ýmsa liti, eða er það meira einlitt (til dæmis allir bláir litbrigði)?
6. Lýstu notkun rýmis í verkinu. „Rými“ vísar hér til svæðanna í kringum og á milli hluta í verkinu. Þegar þú talar um rými, leggðu áherslu á hluti eins og dýpt og sjónarhorn, hluti sem skarast og notkun tóms rýmis á móti rými fullt af smáatriðum.
   • Ef þú ert að lýsa tvívíðu listaverki, svo sem málverki, skaltu meðhöndla hvort sem þú gefur blekkingu um þrívítt rými og dýpt í verkinu.
7. Lýstu notkun ljóss í verkinu. Ljós í listaverki getur birst hlýtt eða svalt, bjart eða í lágmarki, náttúrulegt eða gervilegt. Gefðu þér tíma til að tala um hlutverk ljóss og skugga í verkinu.
   • Ef þú ert að fást við tvívítt verk, svo sem málverk, gætirðu lagt áherslu á hvernig listamaðurinn skapar blekkingu ljóss.
   • Fyrir þrívítt verk, svo sem höggmynd, er hægt að ræða samspil ljóss og verks. Til dæmis er yfirborðið hugsandi? Varpar skúlptúrinn áhugaverðum skugga? Eru sum svæði myndarinnar skyggnari eða lýst betur en önnur?
8. Taktu eftir því hvernig formið er notað í verkinu. Eru formin í verkinu geometrísk, með beinum línum og fullkomnum sveigjum, eða eru þau eðlilegri? Er verkið einkennst af ákveðinni gerð lögunar eða sérðu fjölda mismunandi forma?
   • Form gegna mikilvægu hlutverki bæði í óhlutbundnum og óeiginlegum verkum. Til dæmis, í andlitsmynd af brúði eftir James Sant, eru merkileg þríhyrningslaga form búin til af blæjunni utan um axlir hennar og saman höndum fyrir framan bringuna.
   • Þegar þú tekur eftir lögun í málverki geturðu skoðað hvort lögunin sé endurtekin annars staðar í málverkinu.

2. hluti af 4: Greina verkið

1. Ræddu hvernig verkið notar meginreglur tónsmíðar. Þegar þú hefur lýst verkinu er kominn tími til að byrja að greina eða ræða hvernig þetta kemur allt saman. Byrjaðu á því að tala um hvernig verkið er sett saman og hafðu í huga nokkrar grunnhugmyndir. Til dæmis:
   • Jafnvægi: Hvernig vinna litirnir, lögunin og áferðin í verkinu saman? Búa þau til jafnvægi eða samræmd áhrif, eða er verkið ekki í jafnvægi á einhvern hátt?
   • Andstæða: Notar verkið andstæða liti, áferð eða lýsingu? Andstæða er einnig að finna í notkun mismunandi forma eða útlínur, svo sem skakkar á móti bognar línur, eða rúmfræðilegar á móti náttúrulegum formum.
   • Umferð: Hvernig skapar verk tilfinningu fyrir hreyfingu? Er augnaráð þitt dregið í gegnum tónverkið á einhvern hátt?
   • Hlutfall: Virðist stærð hinna ýmsu þátta verksins eins og þú myndir búast við, eða koma þeir á óvart? Til dæmis, ef verkið sýnir hóp fólks, líta ákveðnar tölur út fyrir að vera stærri eða minni en þær væru í raunveruleikanum?
2. Veldu áhersluatriðin í verkinu. Flest listaverk eru með einn eða fleiri punkta sem eiga að vekja athygli þína og vekja athygli. Í andlitsmynd getur þetta verið andlit eða augu myndefnisins. Í kyrrlífi gæti það verið hlutur sem er staðsettur miðsvæðis eða vel upplýstur. Reyndu að bera kennsl á hvaða hluta verksins er lögð áhersla á.
   • Horfðu á verkið og taktu eftir því hvaða einkenni þú tekur strax eftir eða hvert augnaráð þitt snýr aftur að.
   • Spurðu sjálfan þig hvers vegna auga þitt laðast að eiginleikanum. Til dæmis, ef þú finnur að augnaráð þitt er áfram fast á einni mynd í hópnum, er það þá vegna þess að talan er stærri en hinar? Er sú tala nær áhorfandanum? Upplýst bjartara?
3. Leitaðu að þemum í verkinu. Greindu nokkur lykilþemu og ræddu hvernig listamaðurinn notar þætti hönnunar (litur, ljós, rými, lögun og lína) til að tjá þessi þemu. Þemu geta falið í sér hluti eins og:
   • Notkun litasamninga sem gefa verkinu ákveðna stemningu eða merkingu. Sjáðu til dæmis málverk bláa tímabils Picasso.
   • Táknmál og trúarlegar eða goðafræðilegar myndir. Hugleiddu til dæmis notkun tölur og tákn úr klassískri goðafræði í endurreisnarverkum, svo sem „Fæðing Venusar“ eftir Botticelli.
   • Endurtaka myndir eða mótíf innan verks eða verkahóps. Til að fá gott dæmi um þetta, skoðaðu hvernig plöntur og blóm eru notuð í mörgum málverkum Fridu Kahlo.

3. hluti af 4: Túlkun verksins

1. Reyndu að ákvarða tilgang verksins. Með öðrum orðum, hvað heldurðu að listamaðurinn hafi verið að reyna að segja með verkinu? Af hverju vann hann / hún verkið? Reyndu að draga saman heildar merkingu verksins eins og þú sérð það.
2. Lýstu eigin viðbrögðum þínum við verkinu. Nú er tíminn til að verða aðeins huglægari. Hugsaðu um hvað þér finnst þegar þú fylgist með verkinu. Hver heldurðu að sé almennur liður í verkinu? Minnir það þig á eitthvað (hugmyndir, upplifanir, önnur listaverk)?
   • Notaðu svipmikið tungumál til að koma fram viðbrögðum þínum við verkinu. Er til dæmis stemning verksins sorgleg? Vonandi? Friðsamlegt? Myndir þú lýsa verkinu sem fallegu eða ljótu?
3. Styddu túlkun þína með dæmum. Notaðu dæmi úr lýsingu þinni og greiningu á verkinu til að útskýra hvers vegna þú hugsar og finnur fyrir ákveðnum hætti varðandi listaverk.
   • Til dæmis „Ég held að mynd James Sant af ungri brúði sé ætlað að gefa hugmynd um andlega skuldbindingu brúðarinnar. Þetta er gefið til kynna með línunni í tónsmíðinni, sem dregur augað áhorfandans upp á við, eftir því sem viðfangsefnið snýr upp á við. Það er líka lagt til með hlýju ljósi frá upptökum einhvers staðar fyrir ofan ungu konuna. “

Hluti 4 af 4: Mat á verkinu

1. Ákveðið hvort þér finnst verkið heppnast eða ekki. Tilgangurinn hér er ekki endilega að gefa til kynna hvort listaverk sé „gott“ eða „slæmt“. Í staðinn skaltu íhuga hvort verkið sé „vel heppnað“. Hugleiddu til dæmis eftirfarandi:
   • Heldurðu að verkið miðli því sem listamaðurinn vildi segja?
   • Notaði listamaðurinn efni og tækni vel?
   • Er listaverkið upprunalegt eða líkir það eftir öðrum listaverkum?
2. Útskýrðu hvers vegna þú dæmir verkið á ákveðinn hátt. Þegar þú hefur valið nokkra þætti til að meta verkið, ættir þú að taka skýrt fram áherslur matsins. Til dæmis gætirðu sagt að þú metir verkið eftir því hversu vel það er skipulagt, hversu vel það er tæknilega frágengið og hversu vel verkið miðlar ætlaðri stemmningu eða þemum.
3. Tekið saman hvers vegna þér finnst verkið hafa verið farsælt eða árangurslaust. Útskýrðu dóm þinn um verkið í nokkrum setningum. Gefðu sérstakar ástæður fyrir dómi þínum með því að nota túlkun þína og greiningu á verkinu.
   • Til dæmis „Ég held að þetta verk heppnist vel vegna þess að notkun ljóss, lögun, látbragð og lína vinna öll saman á samhljómanlegan hátt til að fanga stemningu myndefnisins.“

Ábendingar

• Mundu að það er engin rétt leið til að gagnrýna listaverk. Markmið þitt er ekki að segja til um hvort listin sé góð eða slæm, heldur frekar að sýna skýrt skilning þinn á og viðbrögðum við listaverkinu.