Hvernig á að endurblanda

Höfundur: Gregory Harris
Sköpunardag: 7 April. 2021
Uppfærsludagsetning: 1 Júlí 2024
Anonim
Hvernig á að endurblanda - Samfélag
Hvernig á að endurblanda - Samfélag

Efni.

Endurblöndun er ótrúlega skemmtileg. Þú hefur heyrt dæmi - þetta er sú ballaða frá sjötta áratugnum, en nú er hún komin með nútímalegan takt sem vekur gamla lagið aftur til lífsins. Endurblöndun getur breytt stíl, tilfinningu, jafnvel tilfinningalegri litun brautarinnar, breytt samhengi kaflanna, samhljóm laganna, bætt við nýjum þáttum og margt fleira. Það virðist eins og þetta sé aðeins hægt að gera í vinnustofunni, en þú getur alveg ráðið við það sjálfur og heima, bara fyrst þarftu að vera ánægður með hljóðvinnsluforrit eins og Audacity.

Skref

  1. 1 Byrjaðu á því að velja góðan hljóðritstjóra. Það er í ritstjóranum sem mest er unnið. Með stafrænni hljóðvinnustöð (DAW) geturðu flutt inn hljóðspor þangað, sem geta verið slög, hljóðfæraslög, lög með söng, hljóðáhrif osfrv. Sumir ritstjórar geta unnið flóknari verkefni, svo sem að stilla hraða eða tónhæð. Næstum öll forrit geta framkvæmt aðgerðir með „sneið“ lögum, lagfæringu þeirra, öfugri og teygju.
    • Ef þú ert með fjárhagsáætlun er Audacity (http://audacity.sourceforge.net/) besti ritstjórinn. Það er ókeypis og virkar með flestum stýrikerfum.
    • Ableton er líka góður kostur, en aðeins ef peningar skipta ekki máli. Með verðmiðann upp á um $ 500, er Ableton betur miðaður við lifandi sýningar. Þú getur gert endurhljóðblandanir heima, en þú getur líka flutt þær lifandi.
  2. 2 Veldu lag til að endurblanda. Remixar eru afleidd verk, það er að segja þau eru búin til á grundvelli að minnsta kosti eins verks sem þegar er til. Að velja lag fyrir endurblöndun er mjög mikilvægur hluti af öllu ferlinu. Hér eru nokkur atriði sem þarf að hugsa um:
    • Veldu eitthvað sem inniheldur þætti sem þér líkar: krókar, laglínur, kórar eða eitthvað annað. Í endurhljóðblandunum er venjulega einn hluti lagsins endurtekinn aftur og aftur nokkrum sinnum í röð, svo veldu þá hluti sem verða ekki leiðinlegir of fljótt og haltu áfram að halda áhuga.
    • Venjulega þarftu að vinna með síðustu blöndu af lagi sem er tekið af geisladiski. Ef þú getur fengið óblönduð lög beint frá tónlistarmanninum, sérstaklega söngnum, mun það gera endurhljóðblöndun þína hljóð hreinni og auðveldari í vinnslu.
    • Þó að það sé ekkert betra en að hafa upprunalegu lögin handhæg, geta bæði Audacity og Ableton fjarlægt söng úr blöndunni (eins og karque -áhrif), eða fjarlægt allt nema söng. Það er ekki auðvelt að gera, og venjulega er ekki hægt að gera það 100%, en þú getur mýkt bakslagið þannig að lokaniðurstaðan hljómi eins og söngurinn sé aðskilinn.
  3. 3 Bættu við eigin hljóðum þínum. Héðan í frá bætir þú eigin rithönd við lagið. Þetta getur falið í sér að breyta skapi lagsins eða bæta við nýjum takti til að eyðileggja það alveg.
  4. 4 Vertu viss um að veita höfundarréttarlögum á þínu svæði gaum ef þú ætlar að selja eða flytja tónlist. Óleyfileg notkun á lögum getur valdið þér vandræðum með lögin
    • Hugsaðu um augnablikin sem þér líkar best við, hverju myndir þú vilja halda, hverju á að breyta? Ef nauðsyn krefur, hlustaðu á lagið nokkrum sinnum til að fá betri skilning á því sem þú myndir vilja sjá í lokaniðurstöðunni.
  5. 5 Greinið brautina. Til að einfalda verkið þarftu að aðgreina ekki aðeins laglínur, heldur einnig taktfast.
    • Þú getur notað hljóðritstjóra eins og Ableton eða Audacity. Í þessum forritum er frekar auðvelt að „klippa“ lykkjurnar.
    • „Að skera“ lykkjurnar er frekar einfalt ferli. Fyrst skaltu hlusta á skrána þína og ákvarða hvaða stykki þú vilt skera. Veldu síðan brotið sem þér líkar í hljóðritlinum. Góð leið til að meta hljóð hluta er að lykkja það aftur. Ef það hljómar ójafnt á mótum, þá ættir þú að lengja eða öfugt, stytta brotið.
    • Ef forritið þitt getur lykkjað og á sama tíma leyfir þér að breyta augnablikum niðurskurðarins, þá stilltu upphafsstundina fyrst, vertu viss um að það byrji nákvæmlega þar sem þú vilt hafa það. Breyttu síðan lengd lykkjunnar þannig að útkoman hljómi óaðfinnanlega, eðlileg og síðast en ekki síst taktur.
    • Vertu varkár með lykkjur sem innihalda reverb eða cymbal hrunhljóð, þar sem þessi geta náð langt út fyrir hlutann. Á hinn bóginn getur skarpur niðurskurður á reverbnum skapað áhugaverð áhrif.
    • Gakktu úr skugga um að lykkjur þínar séu skornar eins nákvæmlega og mögulegt er, þetta gerir þér kleift að stilla taktinn í ritlinum þínum nákvæmari. Í forritum eins og Sonar eða Acid, sem nota nánast sömu leiðréttingaraðferðir, er þetta sérstaklega mikilvægt.
    • Tímaleiðréttingu er náð annaðhvort með því að skilgreina BPM (slög á mínútu) lykkjunnar (oft sjálfkrafa ákvarðað), eða með því að setja merki til að merkja hvern slag í lykkjubreytingarglugganum. Þetta mun allt hafa sömu áhrif og skera og lykkja, en það mun varðveita upprunalegu skrána.
    • Þú getur líka gefið þér tíma til að vinna smá vinnu við hnappagötin. Ef þú ert aðeins með síðustu blönduna geturðu notað EQ til að undirstrika söng eða einstök hljóðfæri að vissu marki.
    • Mundu að þetta mun ekki aðskilja hljóðfærið eða sönginn að fullu frá restinni af laginu.Til dæmis geturðu auðveldað lágstafi (spark, toms) og bassalínu með því að draga úr lágu tíðninni. Ef þú setur raddlykkju ofan á nýjan bassahlut eða nýja trommur geturðu mýkjað bassann til að gefa þér skýrari hljómandi útkomu.
  6. 6 Tilraun! Prófaðu öll möguleg áhrif í hljóðritlinum þínum til að sjá hvaða áhrif þau hafa á hverju stigi. Það er úr mörgum að velja, þar á meðal seinkun, phaser, kór, flanger, síur og önnur EQ áhrif, reverb, amplitude mótun, hringamótun, tíðni mótun, tíma teygja, pitch shifter eða tónleiðréttingu, vocoder og fleira. Með því að gera tilraunir með alla þessa möguleika geturðu fundið út hvað þér líkar vel og þjálfað heyrnina svolítið.
  7. 7 Umbreyta brautinni. Stilltu fyrst BPM og tímatákn (í popptónlist er það venjulega 4/4, en stundum 3/4). Flytjið síðan inn lykkjurnar. Eftir að þú hefur flutt þau inn og stillt tímann geturðu valið æskilegan hraða án verulegs gæðataps. Þá getur þú byrjað að vinna á brautinni.
    • Það er öruggt og auðvelt að endurblanda - fylgdu upprunalegu forminu (inngangur, kór, vísur, brot og kór), en þú getur breytt því og gert það eins og þú vilt. Þú getur sett söng úr vísu á kórhluta. Þú getur notað versið eins og það er, eða þú getur skorið það í stakar setningar og ofbeitt þeim með öfugum áhrifum. Þú getur breytt samhljómi söngs eða laglínu með því að bæta við alveg nýjum þáttum. Góða skemmtun og tilraun!
  8. 8 Flyttu út sköpun þína (mastering). Þegar endurhljóðblöndun þín hefur bæði upphaf og endi og þú ert ánægður með útkomuna geturðu byrjað að flytja út. Þegar þú flytur út skaltu velja WAV eða AIFF snið (ekki umrita í MP3 ennþá). Hlaða niðurstöðunni í hljóðritstjóra og staðla hana í 99%. Á þennan hátt muntu jafna hljóðstyrkinn næstum því að hámarksstigi. Þú getur gert endurhljóðblöndunina enn háværari með því að bæta þjöppuáhrifum við það.
  9. 9 Valfrjálst er mælt með því að snúa aftur til "meistara" brautarinnar þinnar. Þetta þýðir að beita áhrifum til að draga fram ákveðna hluta af blöndunni þinni ef þú vilt harðari bassa eða bjartari hápunkta. Upptaka í faglegu vinnustofu gefur góðan árangur.
  10. 10 Dreifðu remixinu. Breyttu skránni í MP3 með uppáhalds umbreytingarhugbúnaðinum þínum.

Ábendingar

  • Ef þú notar það með Ableton Live geturðu líka unnið með venjulegum sýnum. Ableton er án efa einn sveigjanlegasti lykkjuhugbúnaður á markaðnum. Það gerir þér kleift að framkvæma aðgerðir til að leiðrétta tón og tíma byggt á kornmyndun, breyta upphafs- og endapunktum lykkju og hefur auðvelt að skilja viðmót til að leiðrétta tíma.
  • Hægt er að flytja endurhljóðblöndun í næstum öllum tegundum. Í heimi popptónlistar eru ástæðurnar fyrir tilkomu endurhljóðblandaðra hagnýtari en skapandi - umbreytingu popps eða rokksöngva í klúbblög. Það mikilvægasta sem þarf að muna er að það skiptir ekki máli hvaða tegund remixið tilheyrir: dub reggae, hip-hop, poppblöndun í hússtíl eða hvað sem er, svo lengi sem höfundur endurhljóðblöndunnar bætir eigin rithönd við niðurstöðuna . skilja eftir mikilvæga þætti frumlagsins.
  • Ef þú ert að nota Ableton Live, vertu viss um að nota tímaleiðréttingaraðferðina sem hentar sýnisgerð þinni. "Beat" hamurinn virkar vel fyrir trommur, en fer ekki vel með söng. "Áferð" hátturinn er hentugur fyrir flestar gerðir af sýnum, en hefur oft, þó aðeins lítil áhrif, á tón sýnisins. "Tone" hamurinn virkar vel í flestum tilfellum.
  • Gefðu gaum að gæðastillingum þegar þú umbreytir skrám. 128 er sjálfgefið bitahraði, en það hefur nokkra áberandi galla. Að minnsta kosti ætti skráin að vera dulkóðuð við 192, en óþjöppuð snið eins og FLAC eru besti kosturinn.

Viðvaranir

  • Ef þú ert að endurblanda höfundarréttarvarið lag, ekki byrja að dreifa því án þess að fá leyfi frá höfundarréttarhafa. Tónlistarmenn geta gripið til alvarlegra aðgerða gegn þér, en þeir eru líklegri til að gera það aðeins ef endurhljóðblöndun þín verður mjög vinsæl.

Hvað vantar þig

  • Nauðsynlegir ritstjórar
  • Tölva
  • Hentug lög
  • Geisladiskur til upptöku (ef þörf krefur)